風景好

(photo source: http://www.parkettart.com/)

來自北美館的介紹：

1984年創立於瑞士的帕克特(Parkett)雜誌，

創刊精神強調與藝術家合作，

每期邀請當前備受矚目的當代藝術家進行特別創作計畫，

雜誌文本內容則由藝術家推薦邀請作者，

以專題研究方式為其創作脈絡撰寫專文刊登出版。

近三十年努力，

與帕克特共同合作的藝術家已近200位，

當中包含路易絲‧布爾喬亞、理查‧塞拉、崔西‧艾敏、達米安‧赫斯特，安尼施‧卡普爾、艾未未及杉本博司等，

其豐富累積成果實現了「小博物館大圖書館」的概念。

本次展覽完整呈現帕克特創刊至今92期雜誌內容，

220件藝術家合作計畫，

以工作室、遊戲間、衣物間、花園、城市及閱讀室等主題區分作品特色，

此外，

本次另闢展區特別呈現臺灣及日本5個機構與藝術家的創作計畫，

回應帕克特主張當代藝術不同角色共同合作的理念。

（文字摘自：http://www.tfam.museum/TFAM_Exhibition/exhibitionDetail.aspx?PMN=1&ExhibitionId=446&PMId=446）

P小編逛展感想：

這是一個非常具有啓發性的展覽

而且也非常歐系

不論在策展動線或是作品內容方面。

由於展場內其實是不能攝影的，

所以即使是PP喜歡的作品也無法用照片和大家分享～

不過

合作的藝術家有的和PARKETT合作時會承襲他們原有的創作風格（如杉本博司、Andy Warhol）

有的卻大相徑庭（如Peter Doig,Alex Ketz,Cindy Sherman）。

由展覽上的一件作品就要認識一個藝術家幾乎是不可能的，

不過，

倒也可以在透過自己喜歡的作品類型方面，

找到自己想要創作的方向或是靈感。

比方說，

逛了半天、

發現自己最喜歡的作品創作的方式大概都是「拼貼」

而自己也會不自覺的用每天從生活拾得的物件寫拼貼日記（笑）。

以上是曾經與PARKETT合作過的藝術家大名，

用半年的時間熬成一個計畫、然後發展成一本雜誌，

PARKETT的精神值得欽佩。

（內心OS:那他們應該還有靠其他事業為生的business吧？！）

還有，

台灣人是幸福的，

這樣擁有國際水準的展覽觀賞是不用錢的唷！

（而且冷氣超冷的，怕冷的朋友看展記得帶外套～（笑）～）